Pedro Delso var en allsidig kunstner. Han viste tidlig interesse og anlegg for tegning, og allerede som fireåring vant han en lokal tegnekonkurranse. Han utviklet seg raskt innen tegne- og malekunsten, og bare 15 år gammel ble han tatt opp som student ved Det Kongelige Kunstakademi i Barcelona.

 Han behersket mange stilarter, men er mest kjent for å være opphavsmannen til triangulismen. Trekantformen går igjen i mye av kunsten hans, fra malerier til skulpturer og relieff. I likhet med kubismen skal triangulismen skape et inntrykk av tredimensjonalitet, men de to kunstformene er likevel svært forskjellige. Triangelet er den reneste geometriske form, og det er en krevende øvelse å skape en dybdevirkning kun ved å begrense konturene til trekantformer.

Dette bildet beskriver godt hvordan triangelformen kan skape dybde i et bilde.

Dette bildet beskriver godt hvordan triangelformen kan skape dybde i et bilde.

Tegninger og malerier

Som hos så mange andre kunstnere startet det med tegning, også for Pedro Delso. Men selv etter mange år med malerpenselen fant han glede i tegning. Dette kunne være litt kritiske tegninger av situasjoner som opptok am, eller det var karikaturer av fantiasivesener. Pedro Delso var i sin barndom svært opptatt av fortellinger om hekser og trolldom. Senere i livet ble han introdusert for de nordiske troll og vikinger. Begge deler preget mye av hans kunst. En annen stor inspirasjon var Don Quijote som dukker opp både i bilder og som skulpturer.

Delso behersket mange stilarter, og var i sitt kunstnerliv innom både landskap, akt og portretter. Etter hvert ble det triangulismen som ble det toneangivende, men de siste årene kom også de rundere linjene inn i hans bilder.

Denne oljekritttegningen kombinerer både triangelformen og de rundere linkene som kom mer til uttrykk de siste årene.

Denne oljekritttegningen kombinerer både triangelformen og de rundere linkene som kom mer til uttrykk de siste årene.


Keramikk

Keramikk er kjent helt fra urtiden. Først og fremst som bruksting som krukker og kar. Men allerede fra ca år 3000 f.kr. har man funnet leramikk som kunstneriske dekorasjoner. Pedro Delso lærte seg tidlig de ulike teknikkene for å forme og dekorere keramikk. Han jobbet iherdig med å finne den beste leiren, og å lage den beste glasuren. Hans keramiske arbeider omfatter både veggdekorasjoner, frittstående hoder og dekorering av fat med koldnål.


Ett av Delsos mange keramikkhoder. Her er det tydelig den nordiske vikingen som er inspirasjon.

Ett av Delsos mange keramikkhoder. Her er det tydelig den nordiske vikingen som er inspirasjon.

Jern og metall

De spanske smedene har fra gammelt av vært betegnet som ikke bare gode håndverkere, men også dyktige kunstnere. Fra 1600-tallet ble jernet mindre verdsatt i kunsten, mye på grunn av at det ble brukt til å lage våpen, men også at jern i hovedsak ble brukt til maskiner og redskaper.

Pedro Delso så mulighetene til å ta i bruk jernet i kunstens tjeneste, og i mange tilfeller var det gjenbruk av jern som hadde gjort sin tjeneste som bruksgjenstander. Han gikk gjerne på skrothaugen og plukket deler han kunne bruke i sine skulpturer. Bil- og maskindeler, kjettinger og fjærer ble reddet fra omstøpning og ga nytt liv til fantasifulle figurer og installasjoner.

Skulpturen “El Pintor” er Delsos selvportrett. Satt sammen av metallskrot og bildeler.

Skulpturen “El Pintor” er Delsos selvportrett. Satt sammen av metallskrot og bildeler.

Det aller meste av Delsos kunst utståler glede og lekenhet. Enten det er et maleri, et keramikkhode eller en skulptur er det lett å forestille seg at kunstneren hadde et lekent og humoristisk sinn. En rundtur på det store museumsområdet vil få de fleste i godt humør.